京都市立芸術大学美術学部卒業。設計事務所、ギャラリー勤務を経て、フリーランスのキュレーターとして活動。
主な活動として、2002年NPO法人記録と表現とメディアのための組織[remo]の立ち上げ、企画・運営に携わる。2003年大阪市の文化事業として「Breaker Project」を始動、地域に根ざしたアートプロジェクトに取り組み、独自の表現手法を編み出すアーティストと共に新たな表現領域を開拓する(〜2024年)。また、「水都大阪2009」、「BEPPU PROJECT2010」、「札幌国際芸術祭2017」、「さいたま国際芸術祭2020」、にてディレクションやキュレーションを担う他、「国際芸術祭あいち2022」ではラーニングプログラムでコーディネーターを務めるなど、さまざまなアートの実践を通して、現代における芸術文化およびアートマネジメントの役割について研究する。
甲南女子大学、関西学院大学非常勤講師。大阪公立大学都市科学・防災研究センター客員研究員、HUB-IBARAKI ART PROJECT アドバイザー。

1961年鹿児島生まれ。1984年、京都市立芸術大学在学中にパフォーマンスグループ dumb type を友人達と結成。
1988年まで在籍。
その後、コミュニティカフェなど様々な人々が集う場の開発を行い、共有空間の創造を活動の主体とする。
現在は焚き火を使った場の開発を主に行い、weekend cafe’ や green mountain college などの場を開いている。
子供や大人達の学び合いの場である「にわにわ」も進行中。
2018年、東京都美術館の企画展「BENTO おべんとう展・食べる・集う・つながるデザイン」に家庭内のお弁当プロジェクトを出品。
2010年より京都市立芸術大学彫刻専攻で教鞭をとる。2025年より同大学 理事長・学長。

瀬戸内を拠点に建築が地球の一部となることをテーマに地域に根ざした設計を行う。
2011年「犬島精錬所美術館」（岡山県）では、日本建築学会賞と日本建築大賞を同時受賞。「宮島弥山展望台」（広島県）からの眺望は、2015年ミシュラングリーンガイド（フランス）の三つ星と評価され、翌年「自然体感展望台 六甲枝垂れ」も同一つ星を獲得。
2017年 「直島ホール」（香川県）で国内の公共建築では初の受賞となるWallpaper*Design Award 大賞（イギリス）と2度目の日本建築学会賞を受賞。2018年「The Daylight Award」受賞（デンマーク）など、海外での評価も高い。特に地球環境先進国の北欧において「現代におけるグリーンアーキテクトの第一人者」（Louisiana Channel）と高く評価されている。
その他、瀬戸内国際芸術祭2019に出展した「The Naoshima Plan 『水』」（香川県）や世界遺産原爆ドームに隣接する「おりづるタワー」（広島県）、2017年には日本・デンマーク外交関係樹立150周年・親善大使として、展覧会「システアナ美術館 “THE WATER”」（デンマーク）を手がける。
広島大学客員教授/山口大学客員教授/島根大学客員教授/デンマーク王立芸術アカデミー教授（非常勤）
著書：三分一博志　瀬戸内の建築（TOTO出版）／三分一博志作品集JA81（新建築社）

Photo：Takehiro Goto

1968年神奈川県生まれ。
国際展のキュレーションは、第56回ヴェネチア・ビエンナーレ国際美術展（2015年）日本館 塩田千春「掌の鍵」/ 横浜トリエンナーレ 2017 「島と星座とガラパゴス」。主な企画に、神奈川県民ホールギャラリーにて、日常／場違い（09年）、泉太郎「こねる」（10年）、八木良太「サイエンス／フィクション」（15年）、大山エンリコイサム「夜光雲」（20年-21年）、ドリーム／ランド（22年-23年）、味／処（23年-24年）、眠れよい子よ「よい子の眠る/ところ」（24年-25年）。KAAT神奈川芸術劇場では、塩田千春「鍵のかかった部屋」（16年）、さわひらき「潜像の語り手」（ 18 年）、小金沢健人「Naked Theatre -裸の劇場」 （19 年） 、宮永亮展「KAA10」 （10年–11年）、冨安由真「漂泊する幻影」（21年）、志村信裕「游動」（21年） 、鬼頭健吾「Lines」（22年）、浅田政志「わたしとわたしたちのいま」（23年）、南条義毅「地中の渦」（24年）。
慶應義塾大学大学院美学美術史学専攻前期博士課程修了。

Photo：澁谷 征司

神戸市生まれ。
国際基督教大学卒業後、DIC川村記念美術館に勤務し、対話型鑑賞方法を導入した「なぜ、これがアートなの？」展のほか、 ロバート･ライマン、ゲルハルト･リヒター、マーク･ロスコの個展などを企画。
同館退職後は、横浜トリエンナーレ（横浜美術館ほか）、「Robert Frank: Books and Films, 1947-2017」（デザイン･クリエイティブセンター神戸）、 「トラベラー まだ見ぬ地を踏むために」（国立国際美術館）、モリムラ＠ミュージアム（大阪･北加賀屋）、ゲルハルト･リヒターの豊島プロジェクトをはじめ、 内外の展覧会やプロジェクトに携わる。
2019年には神戸のアート･プロジェクト「TRANS- 」のディレクターを務めた。
神戸大学非常勤講師。美術評論家連盟会員。
主な著書に『ゲルハルト・リヒター 絵画の未来へ』（2022年、水声社）。

撮影：渡邉 修

1960年愛知県生まれ。
2023年より現職。1989年から2008年度まで公益財団法人水戸市芸術振興財団に勤務し、水戸芸術館現代美術センターの学芸員として開館準備に関わり、「クリスト展」（1991年）、「川俣正デイリーニュース展」（2001年）、「日比野克彦の一人万博」（2005年）、「宮島達男Art in You」（2008年）など個展やグループ展を企画担当する。2009年度から公益財団法人東京都歴史文化財団に移籍し、中間支援事業となる「東京アートポイント計画」のディレクターとしてアート NPO等との協働による街なかでのアートプロジェクトの実施や「東京都・区市町村連携事業」を担当する。 2011-2020年度までの10年間は「東京都による芸術文化を活用する被災地支援事業（Art Support Tohoku-Tokyo）」も担当する。 2015年からは東京 2020公認文化オリンピアード事業「東京キャラバン」「TURN」のプロジェクトディレクターを務めた。2022年度からは共生社会の実現を目指す都の文化政策として展開する事業「クリエイティブ・ウエルビーイング・トーキョー」を担う。2016年から女子美術大学特別招聘教授。2024年から多摩美術大学非常勤講師。

Photo：池田宏

京都府出身。大阪大学文学部美学科西洋美術史専攻卒業、立命館大学大学院応用社会学専攻博士課程前期修了。2002年よりオルゴールミュージアム ホール・オブ・ホールズ六甲（現 ROKKO森の音ミュージアム）学芸員、2016年～2021年同館主任学芸員。所蔵品のデモンストレーションの運営を行う傍ら企画を担当。主な企画に「オルゴール・アート作品大賞」（2004年、2005年、2007年）、特集コンサート「世界最大級のダンスオルガンで聴く久石譲」（2016年）、オルゴール・シアター「宇野亞喜良のシンデレラ」（2019年）、「ムットーニのオルゴール・シアター」（2020年）、「明和電機プロデュース メカニカルコンサート」（2021年）。
2012年より六甲ミーツ・アート芸術散歩キュレーター補佐を兼務。2021年より現職。主な担当アーティストは大巻伸嗣、大西康明、川俣正、さわひらき、髙橋匡太、束芋、林勇気、横山裕一、ナウィン・ラワンチャイクン。

撮影：神戸新聞社